У поточному році український бренд VIKA ADAMSKA відзначає п’ятнадцятиріччя, продовжуючи протягом усього цього часу працювати та розвиватися у рідному місті, Харкові. Незважаючи на безперервні обстріли та значні руйнування, місто не зупиняється, а бренд VIKA ADAMSKA функціонує з головним магазином на площі Свободи, де іноді вітрини потребують захисту фанерою. Напередодні знаменної річниці ми провели бесіду з Вікторією Адамською про її професійний шлях, як дизайнерки та підприємниці, про співпрацю та нові виклики.
Віка Адамська
Реклама.
— Незабаром бренд відзначить 15-річний ювілей. Опишіть найбільш пам’ятний момент з історії бренду, розкажіть про сучасність, а також поділіться мріями та планами команди VIKA ADAMSKA на майбутнє?
Щиро кажучи, у бренду VIKA ADAMSKA не було якогось одного видатного моменту — це завжди був поступовий розвиток. Як у воїнів (усміхається). У минулому це була мить, коли я вперше усвідомила: вироби, які ми створюємо, існують самостійно — у спогадах, важливих подіях, жіночих долях. Коли замовниці почали повертатися знову і знову — це стало для мене особливим знаком. Прийшло осяяння, що те, що ми робимо разом із колективом, приносить задоволення іншим. А сьогодні найпам’ятніший момент — це осмислення стабільності… Ми функціонуємо, творимо, започатковуємо нові концепції, незважаючи на війну, відключення електроенергії, невизначеність. І це багато говорить про силу.
На даний момент моя заповітна мрія — зберегти ідентичність бренду, розширюючи масштаби. Тобто залишатися вірними собі у просторі великого бізнесу, бачити за графіками та цифрами – людей, історії, красу навколо. Хочеться прогресувати не лише територіально, а й емоційно: щоб кожна річ і надалі була про відчуття, а не тільки про актуальний тренд.
— Ваше рідне місто – Харків. Основний магазин та виробничий цех продовжують працювати у місті. Який вплив війна мала на вас особисто, на колектив і в цілому на бренд?
Харків — це не лише моє рідне місто, це частина мого внутрішнього світу. Тут я з’явилася на світ, тут зародився мій бренд та мої діти. І навіть моя третя дитина, хоча фактично народилася не в Харкові, для нашої родини все одно харків’янин — настільки міцний цей зв’язок. Те, що виробництво та центральний магазин продовжують діяльність у місті, — це не економічне рішення, а наша обдумана позиція. Війна внесла зміни в усе: моє сприйняття часу, цінності, рівень відповідальності за людей. Команда стала ще більш єдиною та свідомою. Ми навчилися працювати в умовах нестабільності, швидко пристосовуватися та водночас постійно підтримувати один одного.
Для бренду це стало етапом внутрішнього розвитку. Ми стали більш зрілими, щирими, уважними до деталей та значень. І, можливо, саме тому з часом у мене виникає бажання колись виразити цю прихильність окремо — дуже інтимно та особисто, як знак подяки місту, яке сформувало мене як особистість та дизайнера. У мене є певні уявлення, як це зробити по-особливому, яскраво, для людей – і вже разом із нашою командою роблю перші кроки для реалізації задуманого. Тому, як то кажуть, слідкуйте за новинами.
— Дві fashion-колаборації з ЦУМ, десятки тимчасових магазинів у Європі, відомі спецпроєкти – і все це незважаючи на блекаути… На вашу думку, що зараз підтримує українську індустрію моди в такому стрімкому темпі? І що підтримує вас?
Дві колаборації з ЦУМ Київ, наші чудові тимчасові магазини в багатьох європейських містах, відомі спецпроєкти — усе це стало можливим завдяки надзвичайній внутрішній енергії української індустрії моди. Нас підтримує відчуття важливості та відповідальності: ми створюємо не просто речі, ми показуємо світу, хто ми є. Мене особисто підтримує віра у свою діяльність, команда та жінки, які вибирають наш бренд. Навіть у найважчих умовах це дає силу рухатися далі.
— Як трансформувався стиль бренду за останні роки?
Якщо розповідати історію бренду VIKA ADAMSKA через призму знакових речей, вона виглядала б як природна еволюція разом із життям. Зародження бренду було дуже легким і веселим — це були футболки, прості буденні образи, речі, які гармонійно вписувалися в повсякденність. Згодом з’явилися складніші моделі, персоналізація, джинсові куртки з унікальними ілюстраціями та налаштуванням під клієнта. Водночас у колекціях завжди було особливе місце для верхнього одягу, який поступово став однією з основних категорій бренду. З кожним роком VIKA ADAMSKA ставала зрілішою разом зі своєю клієнткою. Ми хотіли створити простір, де жінка може задовольнити всі свої потреби — зайти в магазин, відчути емоції, отримати задоволення та знайти речі для різних життєвих ситуацій. При цьому основна увага завжди приділялася реальному, повсякденному життю, а не абстрактній моді.
Усі події, через які ми проходили, так чи інакше знаходились у речах бренду. Під час пандемії це був гумор і легкість як спосіб підтримки. З початком повномасштабної війни з’явилися глибші роздуми — про ідентичність, про те, хто ми є, та ким є українці. Так виникли патріотичні колекції, зокрема проєкти, натхненні українською культурою та кухнею, а також колаборації зі столичним ЦУМом.
Сьогодні бренд переходить на новий етап зрілості. Речі стають більш витонченими, конструктивно складнішими, з більш складним архітектурним кроєм, багатошаровим і багатофункціональним поєднанням елементів між собою — як, наприклад, у нашій останній колаборації з ЦУМ Київ. Для мене це природне продовження розвитку бренду, який стає зрілішим разом із життям жінок, для яких він створюється, уважно сприймаючи їхній досвід, ритм та реальність часу.
— Зараз для вас в пріоритеті онлайн чи офлайн?
Онлайн забезпечує широке охоплення та доступність, відкриває перспективи не тільки для України, а й для всього світу. Особливо я віддана офлайн-просторам і відновленню роботи нашого головного магазину в Харкові — саме тому це є підтвердженням. Атмосфера, яку ми там створюємо, враження клієнтки, увага до деталей — усе це дуже важливо. Мені важливо підтримувати і розвивати цей простір, а також розширювати бренд через офлайн-історію, використовуючи онлайн як потужний інструмент для глобальної аудиторії. Саме поєднання двох напрямків робить бренд повноцінним і живим.
— З ким би ви хотіли зробити колаборацію або співпрацювати, якби можливо було все?
Мені дуже подобається, коли мода перетинається з мистецтвом і творчістю — коли одяг стає діалогом, розповіддю, емоцією. Це можуть бути колаборації з живописцями, поетами, музикантами, з тими, хто має особливий погляд на світ. Наприклад, мені було б цікаво реалізувати проєкт із Сергієм Жаданом — він із Харкова, і його творчість дуже близька мені по духу, або з Ліною Костенко, чия поезія надихає і може гармонійно поєднатися з модою. Для мене важливо, щоб колаборації не були просто іменами, а дарували нові значення та почуття тим, хто носить наші вироби.
— Опишіть ваш творчий процес. Як він відбувається?
Магія починається зі споглядання: за людьми, містом, настроями… Потім – інтуїція, розвідка та вибір тканини, численні примірки. Найчастіше це і спільна робота з ще одним митцем – художником-ілюстратором. Технологічний та виробничий процес не буду описувати (усміхається). І нарешті настає той момент, коли річ “оживає” – ти розумієш, що це саме те.
— Що б ви порадили тим, хто мріє стати дизайнером?
Бути наполегливим. Розвивати не лише талант, а й витривалість. І пам’ятати: мода — це довготривалий проєкт, а не швидкий забіг.
— Що для вас успіх?
Для мене успіх — це коли бренд розвивається і знаходить відгук у людей, але при цьому зберігає свою унікальність та ідентичність. Коли речі приносять радість, комфорт та емоції. І водночас успіх — це гармонія між роботою, родиною та собою. Я мама трьох дітей, і для мене важливо, щоб усі ці сфери життя підтримували одна одну, щоб я могла творити, бути поруч із сім’єю та залишатися собою. Успіх — це коли все це працює разом, і життя відчувається повноцінним.