7 січня 1985 року світ побачив гонщика Льюїса Гамільтона, котрий вже зумів стати семиразовим тріумфатором світової першості у Формулі-1 і навіть удостоївся почесного титулу лицаря Британської імперії від королеви Єлизавети II у 2021 році. Окрім цього, він по праву вважається справжньою іконою сучасної моди. У цьому матеріалі розкажемо, як юнак з лондонського передмістя став одним із головних персонажів сучасної модної індустрії.
Льюїс Гамільтон під час Met Gala 2024
Льюїс Гамільтон з’явився на світ 1985 року в Стівеніджі — невеличкому містечку на півночі від Лондона. Його батько, Ентоні Гамільтон, брався за різноманітні роботи, щоб надати синові шанс змагатися в картингових перегонах. Мотоспорт — один з найкоштовніших видів спорту у світі, і потрапити в нього без значних фінансових можливостей майже нереально. Але після того, як Льюїс у п’ятирічному віці отримав радіокеровану іграшку та виграв із нею локальне змагання, у нього з’явилася непереборна мрія — сісти за справжнє кермо. У шість років він почав займатися на картах, а в десять — здобув перемогу на національному чемпіонаті. На трасі він постійно мусив підтверджувати своє право бути серед учасників: він був єдиним гонщиком африканського походження, без дорогого спорядження або запасних частин. Але попри це, перемагав знову і знову. У 1998 році його запросили до юніорської програми підтримки McLaren і Mercedes, а у 2007-му він дебютував у Формулі-1.
Льюїс Гамільтон — єдиний темношкірий пілот в історії F1. І водночас — семиразовий світовий чемпіон, який ділить рекорд за кількістю титулів у цьому спорті тільки з Міхаелем Шумахером, а також абсолютний лідер за кількістю перемог, стартів з першої позиції та фінішів на п’єдесталі. Крім безпрецедентних звершень у своїй діяльності, він застосовує свою популярність і успіх у суспільно-культурних сферах. Зокрема, він змінює уявлення про те, яким може бути спортсмен, що означає чоловічий стиль і як одяг може бути не просто складовою іміджу, а методом комунікації зі світом.
У Формулі-1 мода до приходу Льюїса сприймалася як надмірна розкіш — майже як порушення дисципліни. Його дебют у команді McLaren у 2007 році супроводжувався не тільки обмеженнями в одязі, але й неписаним очікуванням дотримання “протоколу”: командна форма, корпоративна стриманість, мінімум самовираження. У перші роки він з’являвся в речах FUBU і Timberland — і це викликало здивування і роздратування керівництва. Але це був його вибір: усвідомлений, укорінений у культурі, що формувала його з дитинства. У розмові з Vogue він зізнався, що в молодості носив речі Tommy Hilfiger, котрі знаходив на секонд-хендах — тому що саме ці речі бачив у музичних відео. І саме через них вчився бути собою.
Сьогодні його луки з паддоку — зони в автоспорті, де гонщики перебувають до і після заїзду, — це естетичні та концептуальні заяви. Для Гран-прі в Нідерландах він обирає асиметричний трикотаж Jawara Alleyne. Для Монци — кастомізований костюм Burberry. В Остіні — графічну футболку Diesel. У Лас-Вегасі — жакет і завищені штани Bottega Veneta. У кожному з цих образів — чітке відчуття моменту та місця.
Разом зі стилістом Еріком МакНілом Льюїс Гамільтон обмірковує кожен свій вихід — від текстури костюма до кольору шкарпеток. Вбрання Льюїса завжди мають прихований зміст. Наприклад, платиновий годинник IWC з турбійоном і діамантами — алюзія на хронометричну точність у спорті, де вирішують тисячні частки секунди. Усе зрежисовано до найдрібніших деталей: окуляри з геометричною оправою, каблучки, яскраві акценти. Іронія, фактура, перебільшення — усе під контролем. У стилі Гамільтона є настрій, бачення і чітке розуміння того, як мода може стати інструментом для самовираження та зміни культурного середовища.
Після оголошення про перехід до Ferrari у 2025-му Льюїс Гамільтон відкрив нову візуальну сторінку — і зробив це влучно та ефектно. На першій зустрічі з командою в Маранелло він з’являється у пальті Ferragamo — італійського бренду, що перегукується з ДНК нової команди. Вінтажний костюм у дрібну смужку, біла сорочка з краваткою, чоботи Louboutin з червоною підошвою — тут кожен елемент легко розпізнається: Італія, історія, швидкість, командний колір. Знімок біля Ferrari F40 перед офісом Енцо Феррарі миттєво розлетівся соціальними мережами. Фани назвали цей вихід “легендарним”. І це дійсно так — символізм як частина стратегії.
Реклама.
Тому Met Gala у 2025 році — логічний апогей модної, публічної та культурної еволюції Гамільтона. Виставка Інституту костюма Superfine: Tailoring Black Style під керівництвом професорки Моніки Л. Міллер — подія, що повертає увагу до дендизму як інтелектуального, соціального, культурного феномену. Гамільтон — співголова заходу разом із Колманом Домінго, A$AP Rocky, Фарреллом Вільямсом та Леброном Джеймсом. Своє місце на Met Gala він здобув ще у 2015-му, а у 2021-му вирішив бути не просто гостем. Того року він викупив стіл і запросив за нього молодих темношкірих дизайнерів. Цей вчинок став поштовхом до формування його погляду на індустрію та змін, які він прагне втілити. Він почав міркувати над тим, як надати більше простору та підтримки тим, чий хист раніше залишався поза увагою.
Мода стала його сферою впливу. Пʼять капсул із Tommy Hilfiger (2018–2020), повна залученість у дизайн, виробництво, просування. У 2024-му — колекція з Кімом Джонсом для Dior: твідові жакети з африканськими мотивами, трикотажні структуровані речі, кольорові парки, складні елементи спортивного крою: обʼємні куртки, багатошарові костюми, технологічні тканини. У 2025-му — глобальна співпраця з Lululemon: чоловіча лінія з акцентом на матеріали, анатомію, тілесність. В інтервʼю для GQ він пояснює: “Для мене важливо те, як тканина відчувається на шкірі. Я не можу вдягати щось неприємне до тіла, — в одязі має бути затишно”.
Гамільтон розглядає моду як індустрію майбутнього. У 2020 році він заснував власний бренд Plus 44 — названий на честь гоночного номера, під яким виступає у Формулі-1. Це не фабрика з виготовлення мерчу, а незалежна креативна платформа, що працює на перетині моди та культури. Серед ключових колаборацій бренду — колекції з Takashi Murakami, The Hundreds, Bram Valbracht. Кожен дроп Plus 44 — це продуманий проєкт із візуальним кодом і позицією. Паралельно Гамільтон підтримує Wales Bonner, Martine Rose, веде перемовини про фінансування молодих брендів і вивчає структуру модного бізнесу. Його мета — створити альтернативу традиційним холдингам на кшталт LVMH: не конгломерат для відомих імен, а дієву інфраструктуру для незалежних талантів, котрі потребують доступу до ресурсів.
Варто згадати ще одну його важливу сторону життя — музику. Він пише пісні, грає на фортепіано, влаштовує авторські кемпи з продюсерами. Для Льюїса музика — не забава, а метод перезавантаження і вираження себе. Він співпрацює з композиторами, записує інструментальні партії, експериментує зі звуком і будовою пісень. Чи випустить він коли-небудь власний — невідомо, але щиро на це сподіваємося.
Через музику він потрапив у креативне середовище, яке стало основою для іншої важливої сфери його життя — продюсування. У 2025 році вийде стрічка “F1” режисера Джозефа Косінскі (Top Gun: Maverick), котру продюсує власна компанія Гамільтона — Dawn Apollo Films. Бред Пітт, Демсон Ідріс, знімання на справжніх трасах, поради з керування, редагування сцен, робота з каскадерами — він брав участь у ключових етапах створення стрічки. Його досвід — безцінний капітал для кіно про автоспорт. Він знає, що таке справжнє змагання, реальний тиск і справжній тріумф. І цей фільм має якнайкраще передати всі ці грані.
У 2025 році він — гонщик Ferrari, амбасадор всесвітньо відомих брендів, співголова Met Gala, дизайнер, продюсер фільму з Бредом Піттом і музикант із власною студією. Але попри всі звання, найточніше визначення його ролі — культурний реформатор.
