Ваннесса Антоніус винятково для ELLE.UA
Опубліковано: 01 травня 2026
В епоху, коли мода невпинно прагне нового, NEOUS віддає перевагу іншому шляху — не революційним змінам, а поступовому поліпшенню наявного. Ось чому кожна нова лінійка бренду здається водночас знайомою та відмінною — більш чіткою, вивіреною, з глибшою увагою до деталей.
У цьому сезоні цей підхід особливо помітний: мінімум спонтанних рішень, максимум зосередженості на формі, пропорціях і тому, як предмет виглядає в русі та повсякденному житті. Тут головне не миттєве враження, а те, як дизайн проявляється з плином часу.
Ми поспілкувалися з Ваннессою Антоніус — креативною директоркою бренду NEOUS, представленого в київському ЦУМі, — про цю внутрішню логіку роботи, свіжий сезон і те, як зараз змінюється не тільки мода, а й саме ставлення до неї — від швидкого придбання до ретельного вибору.
Як стартувала робота над новим сезоном? Яке ключове завдання ви поставили перед собою на початку творчого процесу?
Кожна колекція бере початок з почуття, а не з конкретного зразка. У цьому сезоні мене привабило відчуття спокійної напруги — між структурованістю та плавністю, лаконічністю та виразністю. Основна увага була приділена вдосконаленню форми. Зведенню компонентів до їхньої сутності, одночасно дозволяючи більш ніжним деталям — вигину, пропорції, лінії — ставати вагомішими. Йдеться не стільки про створення чогось нового, скільки про доведення вже знайомого до найвищого рівня точності.
Ця колекція є продовженням вашої попередньої роботи, чи було навмисне рішення рухатися в абсолютно новому напрямку? Як змінився ваш підхід?
Це завжди еволюція, а не перехід до нового. Зберігається послідовність у підході до пропорцій, матеріалів і конструкції, але в цьому сезоні все виглядає більш витончено. Процес дедалі більше концентрується на редукції — видаленні всього зайвого, щоб те, що залишається, було більш значущим. З часом робота стає менш пов’язаною з додаванням і більше — з розумінням, що саме потрібно прибрати. Водночас завжди є елемент дослідження — впровадження нових форм і тканин. Мета полягає в тому, щоб залишатися вічними, але не надто передбачуваними, залишаючи простір для несподіванок. Вважаю важливим зберігати іскру.
Які форми або деталі визначають колекцію цього разу? Чи є типові елементи, до яких ви повертаєтесь з сезону в сезон?
Ми продовжуємо робити акцент на скульптурних, практичних формах, але цього разу вони виглядають більш досконалими як у взутті, так і в сумках. У взутті Kamui досліджує більш видовжену, чітку лінію, тоді як Irena продовжує розвиватися як основний силует, поєднуючи елегантність і жіночність. Antares додає більше відкритості завдяки пропорціям і існує поруч із Jumel, який має нашу фірмову вертикальну перемичку, що тягнеться від передньої частини стопи та візуально робить силует довшим.
Ця ж ідея переходить і в сумки. Phoenix залишається ключовим виробом, що вирізняється скульптурною, сферичною фурнітурою з ніжним золотим покриттям. Berenices досліджує більш архітектурну конструкцію, тоді як Aries і Aries East West змінюють пропорції таким чином, що трансформується спосіб носіння та сприйняття сумки. Обидві моделі можна носити різними способами, зокрема як клатч завдяки інтегрованій ручці в основі. Scorpius залишається знаковою річчю, відомою своїм балансом практичності та універсальності.
Ми повертаємося до тих самих концепцій щосезону, але покращуємо спосіб їх вираження через колір, матеріал і пропорцію. В обох категоріях триває дослідження напруги — між структурою і м’якістю, точністю і легкістю — дозволяючи цим концепціям розвиватися, а не змінюватися.
Чи можете розповісти про вибір матеріалів? З чого ви починали та чи є експерименти з текстурами або конструкціями в цій лінійці?
Матеріал завжди є ключовим, і цього сезону все почалося з тактильності — того, як річ відчувається ще до того, як її побачиш. І у взутті, і в сумках ми працювали з балансом м’якших шкір, що дозволяють рух і пристосованість. Текстура цього сезону відіграє більш обдуману роль. Fera Woven і Polaris представляють плетену бавовну, додаючи майстерності та глибини через поверхню. Комбінація гладкої шкіри та замші вже давно є візитівкою NEOUS, створюючи контраст, але зберігаючи стриманість. Намір полягає в узгодженості між матеріалом, формою та функцією, щоб кожен виріб здавався завершеним як у задумі, так і у виконанні.
Для якої жінки ви творите сьогодні? Чи змінилося ваше бачення її за останні роки?
Вона завжди була незалежною та інтуїтивною у своєму виборі. Змінилося не стільки те, хто вона, скільки те, як вона взаємодіє з тим, що носить. З’явилося більше розуміння довговічності, цінності та ролі речей у її повсякденному житті. Її менше цікавить мода як демонстрація, а більше — те, як річ інтегрується, як функціонує, як підтримує, а не визначає. У цьому підході є впевненість — готовність вибирати свідомо, а не спонтанно.
У цьому плані процес дизайну стає менше про створення чогось для показу і більше — про створення чогось для життя. Втім, її настрій змінюється — і мені подобається думати, що наші дизайни завжди можна інтерпретувати та носити по-різному.
Що вас особисто найбільше захоплює у творчому процесі в сучасному модному світі?
Зростає цінність нюансу та стриманості. У середовищі, яке часто здається перенасиченим, все більш важливим стає створення робіт, що є більш тихими, вивіреними та продуманими. Це вимагає іншого типу дисципліни та впевненості — здатності стримувати надмірну експресію. Найцікавіше те, що тонкість більше не залишається непоміченою. Є розуміння, що вплив не завжди виникає миттєво, а формується через довговічність і послідовність. Ця напруга — між присутністю і делікатністю — залишається тим, що найбільше мене захоплює.
Як трансформувався NEOUS з плином часу? Чи сприймається бренд інакше зараз, ніж на початку?
Він став точнішим у своєму самовираженні. На початковому етапі йшлося про визначення меж бренду, розуміння того, чим він може стати. Тепер є набагато чіткіше розуміння того, чим він є — і чим він не є.
Еволюція полягає не стільки у змінах, скільки у вдосконаленні. Мова бренду стала більш контрольованою, послідовною та усвідомленою. Незмінним залишається намір, але виконання стало більш довершеним.
Що становить основу ДНК NEOUS, яка залишається незмінною незалежно від сезону?
Відданість формі, матеріалу і стриманості, а також певному рівню цілісності в тому, як ці елементи втілюються. Це не про очевидний декор чи тренди, а про пропорцію, конструкцію і взаємодію між предметом і людиною. Є акцент на створенні речей, які є одночасно продуманими та функціональними, де дизайн і практичність не суперечать одне одному. Також є послідовність у підході. Кожна колекція базується на попередній, створюючи тяглість, яка дозволяє продукту бути впізнаваним без повторення. У своїй основі це про створення речей, що розкриваються з часом — через використання, рух і досвід, а не через миттєвий ефект.
Як ви бачите роль аксесуарів сьогодні? Чи змінилося їхнє значення в гардеробі сучасної жінки?
Аксесуари стали більш важливими у формуванні гардероба. Вони більше не є лише завершальними штрихами, а часто визначають загальне вираження образу. Є тенденція до меншої кількості, але більш продуманих речей, де кожен елемент має більшу вагу. Це, звісно, підсилює значення цілісності дизайну. Річ має бути функціональною в різних умовах, але водночас зберігати власну ідентичність. Практичність і універсальність — ключові, але це не компроміси, а основа створення чогось актуального і довговічного.
Яке ваше бачення ідеальної еволюції NEOUS у найближчі роки? Який найбільший виклик стоїть перед брендом зараз?
Ідеальна еволюція — це подальше вдосконалення, поглиблення бренду, а не його безцільне розширення. Виходячи в нові категорії та ринки, важливо зберігати цілісність і гарантувати, щоб кожне розширення залишалося пов’язаним із базовими принципами. Виклик полягає у збереженні чіткості в міру зростання бренду. Зростання приносить складність, а складність — ризик розмивання. Для мене дисципліна полягає в чіткому баченні — розумінні, до чого варто прагнути та, що не менш важливо, чого варто уникати. Зростання має сенс лише тоді, коли воно зміцнює ідентичність бренду, а не розмиває її.
