Коли кінострічка “Диявол носить Prada” вперше побачила світ у 2006 році, світ моди не відразу прийняв її з розкритими обіймами. Напередодні показу The New York Times опублікував статтю Рут Ла Ферли під промовистою назвою The Duds of The Devil Wears Prada (“Модні промахи "Диявол носить Prada"”). У цій публікації костюми, представлені у фільмі, фактично стали об’єктом критики. Енн Слоуі, яка на той час обіймала посаду директорки відділу модних новин у журналі Elle, описала роботу Патриції Філд як “карикатуру на те, як люди, далекі від модної індустрії, уявляють собі професіоналів моди”. Гол Рубінштейн, який тоді був модним директором InStyle, додав, що справжні жінки зі світу моди “дуже вибірково ставляться до свого гардеробу”. На його думку, це різко контрастувало з “надмірністю заради надмірності”, показаною в кіно.
Реклама.
Видання Vogue в той час утрималося від коментарів щодо модних аспектів фільму. Натомість Рут Ла Ферла провела власне спостереження неподалік будівлі 4 Times Square, де тоді розташовувалася штаб-квартира Condé Nast. Вона зазначила, що редакторки виглядали значно стриманіше, ніж героїні кінокартини. Їхні образи складали легкі сукні та вузькі штани. За словами Ла Ферли, в полі її зору не було “жодного логотипа чи помітної сумки”. Патриція Філд відреагувала на ці зауваження досить просто: “Якщо їм потрібен документальний фільм, вони можуть подивитися History Channel”.
“Диявол носить Prada” ніколи не претендував на роль реалістичного зображення редакційного життя. Це була скоріше глянцева інтерпретація міфології модного журналу. Реалії у фільмі були свідомо гіперболізовані. Міранда кидає хутра на столи, ніби справжня королева. Асистентки мають можливість обрати готовий образ від Chanel зі свого офісного гардеробу, і це нікого не дивує. Усі елементи фільму показані більш виразно, яскраво та театрально. Майже через два десятиліття після прем’єри, стиль з “Диявол носить Prada” знову набуває актуальності. Образи Енді, Емілі та Міранди вже не сприймаються виключно як мода нульових. Вони містять у собі тренди, які чудово виглядають і сьогодні: масивні прикраси, короткі болеро, браслети на передпліччі, ефектні жакети, незвичайні сумки, кепки-пейджбої та виразне хутро. Нижче представлено 7 трендів із “Диявол носить Prada”, які заслуговують на повернення.
Кітчеві прикраси
Енді носить одразу два кольє від Chanel. Одне з них належить до круїзної колекції 2006 року. Ця прикраса оздоблена підвісками у вигляді Ейфелевої вежі та містить згадку про адресу 31 Rue Cambon. Ця деталь не є випадковою. Енді одягає це кольє у сцені, де Міранда доручає їй вирушити на Тиждень моди до Парижа замість Емілі. Хоча героїня ще вагається, її прикраси вже натякають на майбутній вибір. Сьогодні, після тривалого періоду домінування мінімалізму, такі прикраси знову виглядають привабливо. Великі підвіски, логотипи, символи міст і певна навмисна театральність – ось яким має бути сучасне ювелірне мистецтво.
Коротке болеро
Один із найяскравіших образів Емілі Чарлтон – це коротке болеро від Rick Owens. Воно розташоване на плечах, змінюючи загальний силует. Саме ця річ робить її першу появу у фільмі настільки виразною. Болеро є характерним елементом моди нульових. Воно не завжди практичне, але чудово працює як стилістичний прийом. Воно підкреслює лінію талії, додає графічності та надає простому вбранню вишуканості. Сьогодні, коли в моді домінують прямі жакети, об’ємні пальта та класичний верхній одяг, коротке болеро стане оригінальним вибором. Його можна комбінувати з сукнями, топами, прямими спідницями або штанами з високою талією.
Браслет на передпліччі
У сцені, коли Енді шукає рукопис “Гаррі Поттера”, вона з’являється в оливково-зеленій трикотажній сукні від Calvin Klein, туфлях від Giuseppe Zanotti, кольє від Me&Ro та з браслетом, зміщеним майже до середини передпліччя. Ця деталь, хоч і здається простою, додає образу особливого шарму. Браслет розташований не на зап’ясті, як це зазвичай буває, а вище, створюючи окремий графічний акцент. Широкі браслети вже повернулися в моду, але браслет, розміщений на передпліччі, справляє інший ефект. Він виглядає менш передбачувано. Його можна носити з трикотажними сукнями, топами без рукавів, сорочками з підібраними рукавами або в мінімалістичних вечірніх образах.
Жакети Bill Blass
Під час знаменитого монологу про блакитний светр Міранда одягнена в блискучий жакет Bill Blass, прикрашений золотими медальйонами. Це одна з найважливіших речей у фільмі, яка майже повністю привертає увагу глядача в цій сцені. Жакет був частиною образу з осінньої колекції Bill Blass 2004 року, періоду роботи Майкла Фолльбрахта в цьому домі моди. Вибір Патриції Філд був надзвичайно влучним. Bill Blass створював одяг для таких ікон, як Глорія Гіннесс і Брук Астор. Бренд пропонував розкішні речі, але уникав надмірності чи зайвої урочистості. Після кількох змін власників бренд фактично припинив своє існування у 2008 році. Однак, враховуючи сучасний інтерес до вінтажних речей, варто розпочати пошуки виробів цього культового лейблу.
“Потворна” сумка
У першій сцені після трансформації Енді з’являється в образі від Chanel, і Емілі не може приховати свого здивування. “Це ті самі…” – починає вона. “Ботфорти Chanel? Так, це вони”, – відповідає Енді. Ботфорти Chanel з осінньої колекції 2005 року справді стали ключовою деталлю вбрання. Жакет з круїзної колекції Chanel 2005 року також є важливим. Однак, окремої уваги заслуговує зелена в’язана сумка Fendi Chef, створена Карлом Лагерфельдом у 2005 році. Ця сумка не відрізняється класичною красою. Вона має м’яку форму, в’язану фактуру та типову бохо-естетику початку нульових. Вона привертає увагу ще до того, як глядач встигає визначитись, чи подобається вона йому. Саме такою має бути “недосконала” модна сумка. На фоні одноманітних мінімалістичних шкіряних сумок, подібні моделі знову можуть стати актуальними.
Кепка-пейджбой
Кепка-пейджбой була одним із помітних аксесуарів нульових. Її носили Гіларі Дафф, Ешлі Сімпсон та інші зірки того періоду. Часто такі кепки стилізували з певною іронією: з футболками, жилетами та речами в естетиці інді-сліз. У “Диявол носить Prada” Енді носить твідову кепку Chanel дещо інакше. Вона комбінує її з білим пальтом від Yigal Azrouël та туфлями від Marni. Образ виглядає акуратно, стримано та продумано. Ця деталь є значущою ще й через свій історичний контекст. Кепка-пейджбой традиційно асоціюється з хлопчиками, які продавали газети. У фільмі її носить молода жінка, яка прагне зробити кар’єру в друкованому виданні. Сьогодні кепка-пейджбой може повернутися як альтернатива бейсболці, берету або панамі. Вона надає образу структурованості та чудово поєднується з пальтами, жакетами, трикотажем та класичним взуттям.
Ефектне хутро
Один із найзапам’ятовуваніших образів Міранди – це червоне лисяче хутро від канадської дизайнерки Іззі Каміллері. У фільмі вона носить його з фіолетовою сумкою Gucci Horsebit Glam та чорними замшевими чоботями до коліна. Це не практичний верхній одяг, а радше річ для створення вражаючого образу. Вона миттєво задає настрій і підкреслює статус героїні. Важливо зазначити: сьогодні мова йде не про натуральне хутро, а про вінтажні або штучні аналоги. Тренд на ефектне хутро цілком відповідає новому інтересу до театральності в моді.
За матеріалами vogue.com