Зберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історію
У 1982 році я почав знімати майже повністю імпровізований фільм «Це спинномозкова пункція», який також став моїм першим фільмом як режисера. Він змінив моє життя та життя моїх трьох друзів, співавторів сценарію та колег по зйомках: Крістофера Геста, Майкла Маккіна та Гаррі Ширера.
Нас часто запитували, чи розглядатимемо ми коли-небудь можливість зняти продовження. Ми довго чинили опір. Потім, кілька років тому, після тривалої юридичної битви, ми нарешті повернули собі права на фільм. Тож ми з Крісом, Майклом, Гаррі та я вирішили зібратися разом, щоб перевірити, чи залишився в баку бензин. 6 березня 2024 року, в мій сімдесят сьомий день народження, у місті Новий Орлеан ми розпочали зйомки продовження.
Ми також вирішили, що настав час розповісти повну історію створення оригінального фільму «Це спинномозкова пункція». Те, що ви зараз прочитаєте, — це короткий уривок з цієї розповіді.
На початку монтажу фільму «This Is Spinal Tap» стало очевидно, що деякі сюжетні лінії фільму доведеться взагалі викинути. Наприклад, у Spinal Tap спочатку був гурт на розігріві – гурт нової хвилі під назвою The Dose. Хлопці проти туру The Dose з ними. Вони вважають, що панк-музика гурту не пасує до хеві-металу. Але потім, під час саундчеку, вони помічають солістку The Dose, Стеллазіна, яку грає Шері Каррі, колишня солістка The Runaways – красива, сексуальна, молода блондинка в облягаючому комбінезоні металево-синього кольору.
Після роздумів приблизно в одну восьму секунди, гурт робить 180 і наполягає на тому, щоб Ієн (Тоні Хендра) сказав, що Dose вкрай важливо бути їхнім розігрівом протягом усього туру. Ієн погоджується і запрошує гурт. Але є проблема: Стеллазін — це те, що можна назвати «вільним духом». Після сцени, в якій Найджел (Гість) проводить з нею час, він з’являється з герпесною ранкою на губі. Далі ми бачимо, як Девід (Маккін) об’єднується зі Стеллазіном, після чого у нього також з’являється герпесна ранка. Потім Стеллазін спілкується з Дереком (Ширер), а потім з Вівом (Девід Кафф), обидва з яких згодом також демонструють значок герпесу.
Скликаються збори гурту: чи варто Dose залишатися в турі? Четверо учасників Tap, хворих на герпес, голосують за те, щоб Dose залишилися. Мік (Ар Джей Парнелл), який нічого не знає і не має герпесу, голосує за те, щоб Dose залишилися.
Сцени з Каррі були приголомшливими, але шоу про мандрівний герпес зайняло забагато часу. Тож, на жаль, цю сцену довелося прибрати. Однак, залишок цієї другорядної сюжетної лінії залишився у сцені, де Найджел і Девід захищають обкладинку альбому «Smell the Glove» перед Боббі Флекман (Френ Дрешер). У Найджела виразка на нижній губі, а у Девіда — на верхній. Хоча ці плями й помітні, їх не можна пояснити. Залежно від вашої точки зору, це або повна нонсенс-ідея, або неоднозначний момент «Що, чорт забирай, відбувається?». У будь-якому разі, це завжди викликало сміх, що мене здивувало.
Ми також відмовилися від екскурсу в особисте життя Девіда, в якому з’ясовується, що в результаті його роману багато років тому з фанаткою, у нього народився син на ім’я Джордан Сент-Хаббінс. Джордан, який зараз підліток, живе з матір’ю у Фініксі та збунтувався, ставши панк-рокером. Це засмучує Девіда та призводить до закулісної конфронтації між батьком і сином. «Актором, який грав мого сина, був Шон Фрай, брат Солей Мун Фрай, відомої з «Панкі Брюстера», — нещодавно згадував Маккін. «Але сварка на місці проведення та несхвалення Девідом зовнішності дитини просто не склалися».
З подібних причин ми відмовилися від сцени, яка показувала Tap, після їхнього фіаско з «Jazz Odyssey» у складі квартету, як вони намагаються продовжувати з новим гітаристом. Як згадує Маккін: «У нас була сцена, де ми отримуємо гітариста на заміну Найджелу, хлопця на ім’я Рікі. Йому лише дев’ятнадцять, і він приходить і просто грає «Hell Hole». Він справді хороший, неймовірно гарний, і він всюди на сцені. Жанін» — Джун Чедвік — «продовжує дивитися на нього з пожадливістю. В якийсь момент Рікі піднімає свою гітару в позі, і вона б’є мене в обличчя. Після цього він вибуває. Це справді крута сцена по-своєму, але в ній не було ні вступу, ні аутро, і в цьому була проблема. Звідки він взявся? Чи нам потрібно бачити його на прослуховуванні? У нас не було часу вдаватися в усе це».
До речі, Рікі грав музикант на ім’я Луї Мерліно, який з того часу провів сотні сесій як бек-вокаліст і зараз живе в Лас-Вегасі.
Також був підсюжет про те, як Дерек переживає болісне розлучення. Ми зняли кілька сцен, де він розмовляє телефоном і дізнається останні погані новини від свого адвоката. В одній сцені він дізнається, що його майбутня колишня розмістила рекламу на цілу сторінку в New Musical Express, викладаючи свої вимоги щодо врегулювання. В іншій він каже: «Вона не може отримати Lamborghini… Гаразд, вона може отримати Mini». Знову ж таки, це уповільнило події. Тож глядачі ніколи не дізнаються про розпад шлюбу Дерека.
Парнелл, який не мав акторського досвіду, неймовірно зіграв у сцені, яку ми вирізали. Задумка полягала в тому, що Арті Фафкін (Пол Шаффер) зумів влаштувати виступ гурту на ранковій радіостанції. Арті не знав, що того дня станція змінила формат свого програмування зі спортивних розмов на рок-н-рол. Один з абонентів, який не знав про цю зміну, запитує гурт: «Чи можете ви врегулювати парі, яку я маю з моїм приятелем? Я думаю, що Фергюсон Дженкінс провів п’ятдесят сухих матчів за «Кабс». Він каже, що у нього було сорок чотири. Хто правий?» Якраз коли радіоведучий збирається відмахнутися від питання, Мік — у сонцезахисних окулярах, з сигаретою в руці — відповідає: «Насправді, ви обидва помиляєтесь, друже. Фергюсон Дженкінс провів сорок вісім сухих матчів за кар’єру, і не всі з них були з «Кабс».
Потім, сонним протяжним голосом, він переходить до повного статистичного аналізу кар’єри Дженкінса. Але оскільки ми зрештою втратили радіостанційну сцену, ми втратили разом з нею красномовний монолог Парнелла про Фергюсона Дженкінса.
Я не лише вирізав сцени, які ми планували. У будь-який день з чиїхось вуст спонтанно вилітали геніальні речі. Багато з цих речей також доводилося викреслювати, щоб фільм продовжував працювати. Зокрема, я пам’ятаю дисертацію, яку Девід читає Марті (якого граю я) про слизовиків:
Слизовики настільки схожі одночасно на рослини та тварини, що вони ніби не можуть визначитися. І тепер вони думають, що, можливо, саме ці ледарі весь цей час керували землею: ці ледарі, які не можуть взяти на себе зобов’язання.
Бо слизовиків на планеті більше, ніж будь-якої іншої форми протоплазми. І якби вони захотіли — якби вони нарешті вирішили бути рослинами чи тваринами — вони б могли захопити нас ось так. Ви йдете провулком. Можливо, ви послизнулися та підвернули щиколотку. Це не був нещасний випадок. Це був напад.
Також була відданість Найджела персонажу Гамбі, створеному в техніці покадрової анімації. «Мені завжди подобався Гамбі, — сказав мені Гест. — Я написав Арту Клокі, який його створив, і він відповів, що було просто божевіллям. Я хотів отримати його дозвіл на використання персонажа та футболки. Ми деякий час листувалися. Він надсилав мені рукописні листи та малював зверху маленьких фігурок Гамбі та Покі, іноді з маленькими бульбашками з написами на кшталт «Привіт, Крістофере!»
Спонтанно ми зняли сцену, в якій Найджел розмовляє з телевізором, дивлячись мультфільм про Гамбі. В іншій сцені, яку ми змонтували, гурт обговорює свій план поїхати до Грейсленду, щоб відвідати могилу Елвіса. Найджел, засунувши іграшкового Гамбі в нагрудну кишеню сорочки, схиляє голову Гамбі на знак поваги до Короля. У готовому фільмі ви побачите Гамбі в кишені Найджела у сцені «Стаканчики та тістечка».
Легко стати самозакоханим. Ти закохуєшся в те, що тебе смішить, і хочеш залишити це в собі, навіть якщо це не допомагає ліпити слона. Але треба бути безжалним. Якщо ти потураєш собі, то втрачаєш аудиторію.
Тож ми почали ліпити сцену. Спочатку, у сцені, де гурт губиться, намагаючись знайти сцену, було більше діалогів між гуртом та ремонтником, який дає їм вказівки (його зіграв чудовий актор на ім’я Чудовий Сміт). У нас був епізод, у якому Найджел займає фіксоване місце, кричачи: «Привіт! Привіт!», щоб інші хлопці мали орієнтир і не загубилися ще більше. Але це завадило гурту підготуватися до виступу на публіці. (Саме в цьому дусі Гаррі вигукнув рядок, який став одним із найцитованіших у фільмі: «Привіт, Клівленде!»).
Сцена «кошмару австралійця», в якій Ієн висміює Жанін і звільняється, раніше включала серію брудних реплік, імпровізованих Чедвіком, де Жанін називала Ієна «незграбним, карликовим мудаком», «довбаним йолопом, повним лайна» та «імпотентним дурнем, повним крабів».
Хоч як спокусливо було залишити ці моменти, вони лише дали слону другий хобот. Коли дійшли до сцен, які ми знімали, що зображують викривлену сторону рок-н-ролу, пов’язану з сексом та наркотиками, ми вирішили применшити цей аспект. Є швидкоплинний момент, у якому можна побачити, як якісь фанатки нюхають порошок. Але ми вирізали інші сцени, що показують вживання наркотиків, і одну, в якій Найджел обіймає дівчину топлес. Нам здалося, що це суперечить тону фільму.
Озираючись назад через сорок років, я бачу лише недоліки, які залишилися у фільмі, такі як помилки безперервності, яких я міг би уникнути у сценарному фільмі. В імпровізованому фільмі бувають моменти, коли просто доводиться жити з невідповідностями. Наприклад, у сцені, де гурт реагує на повністю чорну обкладинку альбому «Smell the Glove», ви помітите, що позиція Найджела постійно змінюється від кадру до кадру. Спочатку ми бачимо, як він стоїть праворуч від Ієна. Потім, після переходу до Девіда та Жанін, ми повертаємося до Найджела, який тепер стоїть ліворуч від Ієна і зауважує: «Це так чорно. Це, наче, наскільки чорнішим це може бути? І відповідь: ніякого. Жодного чорнішого». Зазвичай хочеться уникати таких ляпів. Але це був єдиний дубль, коли Кріс сказав: «Жодного чорнішого», тому ми з цим жили.
Мало хто з глядачів це помічає. Монтажер Боб Лейтон, з яким я працював над цим та багатьма іншими моїми фільмами, завжди казав, що важливіше зробити звук плавним, ніж візуальний. Стрибок у звуці набагато різкіший, ніж стрибок у зображенні. Якщо діалоги плавні, вони маскують візуальні невідповідності. (Невелике зауваження: голос Лейтона можна почути ближче до початку фільму. Коли роуді завантажуються у велетенський рогатий череп гурту, голос каже їм: «Слідкуйте за його ротом. Слідкуйте за його ротом». Ми додали цей рядок під час постпродакшну.)
Спочатку, щоб надати фільму паралельного набору заставок, я попросив Марті звернутися до камери в кінці так само, як він це робить у вступі. Він пояснює, що сталося з Tap після їхнього тріумфу в Токіо: черговий розпад, а потім ще одне відновлення — цього разу з барабанщиком на ім’я Нікі Пепіс, сином їхнього першого барабанщика Джона (Стампі) Пепіса.
Хоча це виявилося б надзвичайно пророчим — у 2007 році Led Zeppelin возз’єдналися з Джейсоном Бонемом, сином їхнього покійного барабанщика Джона Бонема — епілог Марті просто не звучав правильно. Було набагато краще залишити Tap у момент їхнього випадкового тріумфу, коли їхні наступні кроки існували виключно в уяві аудиторії. Тож було зроблено ще один варіант. ♦
Це взято з книги «Тонка грань між дурним і розумним: історія спинномозкової пункції».