Еротика Корін Сімпсон

Зберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історіюЗберегти цю історію

Вона дала нам усе, крім свого обличчя. Це означає, що вона дала нам усе і нічого. «Оголена в масці, Гарлем, Нью-Йорк», чорно-біла фотографія 1999 року, є настільки парадоксальною роботою, як випливає з назви. Чорношкіра жінка лежить на дивані. Її розкриті кінцівки звисають з оксамиту, її лобковий трикутник ледве прихований. Вона відкидається, як відкинулися моделі П'єра-Огюста Ренуара та Гюстава Курбе. Але ця жінка ніколи б не стала їхньою музою. Її сфотографувала Корін Сімпсон, чорношкіра художниця ХХ століття, яка думала про питання ХХ століття. Сімпсон — фотограф, дизайнер ювелірних виробів і письменниця — по суті є реєстраторкою моди. Протягом десятиліть вона мандрувала центром міста, щоб зрозуміти, хто ці люди, фіксуючи, як вони хочуть виглядати. Або не виглядати: представляючи нам тіла, а не обличчя, Сімпсон вдається до своєрідної антирепрезентації. У своїх фотографіях оголеної в масці вона перетворює чорношкіру жінку на ікону стримування.

«Оголена в масці, Гарлем», 1999.

«Обличчя не було важливим в історії оголеної фотографії», – сказала Сімпсон в інтерв'ю нещодавно. А що використовувала Сімпсон, щоб приховати обличчя об’єктів на своїх фотографіях? Цю маску, яку ми називаємо «африканською», – позначення, яке майже втратило будь-який сенс. Одна з ідей, яку Сімпсон, здається, розробляє у своїй серії оголених фотографій у масках, – це зіткнення між комерційним та духовним. На початку дев’яностих Сімпсон, на той час фотографка журналів, чиї знімки публікувалися у Vogue, Village Voice, Unique NY та інших відомих періодичних виданнях про стиль, поглибила свої експерименти в стилі образотворчого мистецтва, зображуючи натурниць як пінап – пози Jet Beauty of the Week – а потім підриваючи їхню відкритість цими масками. Маски не змушують нас думати про автентичність батьківщини як такої, а про магазини в центрі міста, де вони, або факсиміле справжньої речі, продаються. І тому ми дивимося на оголені тіла із захопливими, складними емоціями, емоціями, що виходять за рамки спрощених уявлень про прославляння та оспівування жінки, яку історично зневажали у візуальній культурі.

«Чорна дівчина з очима», 1991/2021.

«Чоловік з кучерявим волоссям», приблизно 1990-ті роки.

Я бачила серію робіт Сімпсон у 2022 році у Fotografiska в Нью-Йорку. Нігерійсько-британська кураторка Айндреа Емеліфе організувала виставку «Чорна Венера», яка мала подорожувати діаспорою. Відразу після входу ви знали, що епоха Просвітництва, її лицемірство та таксономізація рас були мішенню. Архівні матеріали вісімнадцятого та дев'ятнадцятого століть розглядали сучасні зразки, всі відібрані з періоду між сімдесятими роками та сьогоденням, як відповіді на три історичні Венери: Соболину Венеру, Готтентотську Венеру та Жозефіну Бейкер як єзавель. Поряд із жінками в масках Сімпсон, Емеліфе зібрала роботи Рене Кокс, Лорни Сімпсон, Керрі Ме Вімс, Кари Вокер, Мікалін Томас, Відлайн Кадет, Мінга Сміта та багатьох інших. Зображення Корін Сімпсон знайшли відгук у мені, частково тому, що я їх раніше не бачила, але відчувала, що бачила.

«Тоні Моррісон», 1978.

«Мінґ Сміт, Нью-Йорк», 1983.

«Доктор Ніна Сімоне», бл. 1991 рік.

Чи це тому, що її еротичний просторіччя перебуває в такому тісному діалозі з вуличним просторіччям? Чи це тому, що її відверті композиції людського бажання та відмінності нагадали мені Діану Арбус? Ви відчуваєте, поруч із її роботами, що між фотографом та її об'єктами зйомки невелика дистанція, хоч вона й анонімізує їх для нас. Ви бажали, прогулюючись виставкою, щоб Сімпсон мала можливість сфотографувати цю нібито єзавель, діву Бейкер. Це той тип жінок, які знають силу маскування. Що б вона зробила з жінкою, яка мала смагляву шкіру, але жила небезпечним життям політичного шпигунства, яка експлуатувала французький негрофільський інстинкт, яка знала, що маски можуть захистити душу всередині? Я хотіла дізнатися більше про Сімпсон та її очевидний зв'язок з баченням і небаченням. Я була здивована, дізнавшись, що Сімпсон покинули батьки, які разом представляли два полюси класичної етнічної відмінності Нью-Йорка: мати-єврейська вчителька, батько-чорношкірий джазовий музикант. Я була здивована, дізнавшись, що особистим символом краси Сімпсон була соціальна працівниця її молодості, темношкіра жінка на ім'я міс Фостер. Я не здивувалася, дізнавшись, що Сімпсон працювала моделлю, бо вона красива, але мені стало цікаво, як її досвід перед об'єктивом міг вплинути на її світогляд.

«Невідома модель у капелюсі Філіпа Трісі», 1989.

«Без назви», 1979.

Сімпсон, як виявилося, колись опублікувала особисте кредо. Сенга Ненгуді та Чарльз Абрамсон, організатори виставки «Об’єднання сил: 1+1=3», представленої 1986 року в Музеї громади «Нова муза» в Брукліні та Галереї 1199 на Мангеттені, замовили Сімпсон портрети своїх художників, які були організовані в гетеропари в експерименті зі співтворчості. У тексті виставки Сімпсон розповідає про багатьох духів, які відвідують її, коли вона знаходиться в кімнаті та малює картину: «Дух гніву», духи-близнюки «Таємниці та Метафізики». Ми можемо зупинятися на «Вразливості», зовсім не банальній речі. Сімпсон пояснює: «Їй не дуже подобається, коли світ її бачить, а інші духи вдавали, що не знають, хто вона, але вона ігнорувала їх і насправді була одним із найцікавіших духів». Це майже підсвідомо, наша асоціація фотографії з одкровенням. Її роботи відкриті та харизматичні, але Сімпсон також є літописцем того, що означає приховувати. Вона дозволяє нам бачити своїх підданих, але ми не можемо їх знати.

«Міські люди», 1976.

Оголена в масці – це живий колаж. Сімпсон – справжня мультидисциплінарна людина; коли вона опановує один матеріал, вона відчуває потяг до вивчення іншого. Вона – сюрреалістка у своїх багатошарових портретах, які є фантазіями, що нагадують Мана Рея та Ромара Бірдена, розглядаючи тіло як матеріал. Драматург Нтозаке Шанге, її обличчя замінено великим, пишно стукаючим ротом. Гламурний знімок чоловіка, його волосся розчесане елегантним махом, з металом, що заповнює його профіль. Ці зміни натякають на фізичну присутність самої фотографки, нав'язуючи себе зображенню.

«Нтозаке Шанге», 1997/2021.

Сімпсон, можливо, досягла найбільшого успіху у своїй кар'єрі поза фотографією, але вона ніколи не залишає сферу портретів. Вироби з її колекції «Чорні камеї», лінійки ювелірних виробів Сімпсон із силуетами фігур, вирізьбленими у високому рельєфі, можна було побачити на найвідоміших гламурних жінках, як чорношкірих, так і білих. Камеї можна було б прочитати як об'єкти, вироби, що передають підрив вікторіанських цінностей. (Хто створив багатство для прикрашених коштовностями дам Британської імперії?) Жінка в профіль на камеях Сімпсон — це чорношкіра жінка з чорним волоссям. Вона повністю обличчя, і все ж ми її не знаємо. Вона — ще одна Венера.